前几天，友邻发朋友圈，提出了一个针对片方或宣传方的终极问题 对片方来说 片子挺好的，但是票房不会好 片子真烂啊，但是肯定会大卖 哪一个是好消息呢？ （来自柏小莲） 实际上，这两句评语，恰好对应了最近的两部热门影片。今天，就先讲讲第一句对应的那部，那就是： 《罗曼蒂克消亡史》这部电影，属于越看越有味道的片子，因为做观影团的原因，我连刷了三遍，而且，每一遍都更有收获。你会发现导演藏在其中很多有趣的小细节，那些对白，那些暗示，都是有意设置的。慢慢品，才会更有味道。 实际上，《罗曼蒂克消亡史》并不算非常主流的商业片。从类型上，你很难对本片做很简单的分类，算黑帮？算爱情？算犯罪？算间谍？总之，一切都很模糊。加上叙事上有意的多线以及碎片化处理，包括一些镜头长度上的任性与坚持，都是有意跟观众惯常观影行为对着干呢。 我毫不怀疑，有人看完之后会大骂装逼、无聊，不知所云。没错，这确实是一部没法讨好所有人的片子。 然而，为什么要讨好所有人。每个人都有自己的喜好，自己开心就好嘛。 何况，装逼还有另一种说法，就是腔调 《罗曼蒂克消亡史》最突出的就是腔调，尤其影片前半部分。无论是灯光、场景、面无表情的葛优、杜淳，所有角色一举手一投足，都是做足腔调。虽然心狠手辣，却是优雅的贵族流氓。尤其还要说说上海话，吃吃小菜就要人性命，这个不得了。 当初看完就一直在想，为什么这片一定要上海，一定要上海话，腔调的考量一定也是原因之一。你想，如果一张嘴是一口东北话，嘎哈啊，你瞅啥，那马上就变味了，成了胡子土匪。而这个片必须有刻意的腔调，或者说装逼范儿。流氓演出贵族样，这个是导演个人趣味。 如果是第一遍看罗曼蒂克，一定会有些费解的地方，因为线索太多，出场人物也多，彼此之间的联系又没那么紧，而且几条故事线还是混在一起的，时间线也是乱的，这样的电影就更需要观众费脑筋，去跟着参与，这对习惯了主动接受型电影的人来说，其实还挺累的，要更集中精神。 所以，有必要了解整个创作思路。就像导演之前说的，其实这部电影还有个对应的小说，里面的情节会更完整。比如杜江童子鸡的故事，袁泉女明星的故事，浅野忠信的故事等等。甚至杜淳的那个冷面杀手，都是有故事的人，让人觉得他的背后，同样可能有很多不为人知的传说 而电影则是从小说中的数个故事里取了几小段，有人的部分长，有人的部分短点。而这几个故事之间，有些会有联系，有些的联系就没那么紧。这是个多线的群戏，讲的也是一个TheWastedTimes的系列故事。所以，有人会说，这片子怎么这么乱，情节之间也接不上啊。那是因为，它本就不是时间线性的讲法，你要横向来看，这个故事与另个故事之间，甚至都没有关联或因果联系，他们只是那个时代的一个或几个特殊的模型，所以才被选出来，共同组成那个时代。 就好像“罗曼蒂克消亡史”这个名，只是对应袁泉那部分，正像袁泉的角色与老公的经历，恰好就是罗曼蒂克如何消亡的过程。 至于其他几部分，其实都有各自的故事对应，跟罗曼蒂克消亡未必有直接联系了。 总之，影片以很多方式来重构自己，或是突破自己。就好像导演说，他就是故意不用那些传统上海滩的配乐，那些熟悉的歌。就是要用点新鲜东西，包括英文歌。甚至，这部关于上海的电影，竟然没一个镜头来自上海，其实都是在北京搭棚拍的。 也就是说，这部电影打造了一个创作者想象中的旧上海。这种对观众习惯的有意挑战与远离，都是任性的导演有意为之。 在标题里就说了，程耳是个非常任性的导演，是一个有着强烈的自我表达欲望的创作者。无论如何，他的作品就是要做出些不同，哪怕会让一些观众觉得有点别扭，那也一定要让你接受他的风格和不同。 就好像为什么一定要多线或非时间线性叙事，还故意搞出很多剧情碎片，或者毫无征兆就跳出一个新角色和新桥段，都是要归入他的创作体系之下。就像之前说过，他会在《罗曼蒂克消亡史》当中，剪入一个《边境风云》的镜头，这显然，都是导演个人的趣味了。 于是，在《罗曼蒂克消亡史》这部电影中，你就是要一直去接受他很强烈的个人表达。包括构图、运镜、在叙事结构上、人物表演上，每个方面，其实都有他的设计与个人风格。我会100%认同么？当然不会，否则我也不会只给7分了。我也会觉得其中有些部分的长度以及节奏和视点等，存在着不舒服的地方。 但是，这不妨碍我给这部电影7分，并连续三刷。因为，其实你还是能从这种个人风格当中，获得快感。尤其是后面所谓的真相大白，还有很多细节的趣味，都让你能感受到创作者的用心。起码，人家是用了心的，并努力想做些与众不同的东西 只不过，有些人理解得多，有些人理解得少。 程耳也是个迷影型的导演，片中满是熟悉的迷影片段。有些人说能看到《教父》 有人则能看到昆汀 当然，绝不仅是恋足的段落，结构和很多个人趣味的节奏感也是。 以及，还有好几个朋友提到了科恩兄弟的《米勒的十字路口》，并不是想把罗曼蒂克与这些名作或导演作对比，只是觉得，本片确实在风格上非常强烈。 另外，由于章子怡和袁泉两个人演的都是演员，所以，则更多以电影这一设定，去消解自己的作品，明显的间离效果，也都是非常有趣的。 比如，章子怡一开始在饭桌上跟大家讲起自己拍电影的经历，其实这更像是导演自己在阐释剧情。诸如开场就死掉了，是自杀还是他杀，随之镜头一转，也都是对故事走向有所暗示。 又或者袁泉与闫妮的对话，看不懂的艺术片，也很明显是导演对自己作品的调侃。包括拍给下世纪的观众看，其实，不就是拍给本世纪的我们呢。总之，在台词或是细节，会有很多有意无意的剧情暗示 或者浅野忠信与章子怡在车里，浅野忠信一句“停一停”，不光是让车子停一停，也让他那部分故事暂时停了下来，去讲其他人了。此类细节很多，要细琢磨，常看常新，有意思。 表演方面，浅野忠信显然是碾压级的，当然，也是他的角色比较讨巧，很容易出彩。性格特别丰满，又有各种变化，加上浅野忠信确实是个特别出色的演员，就像剧照里的这个笑脸，真是让人难忘 章子怡的表现其实也很不错，起码，她的表演是有变化的，一开始是个浮夸的、爱慕虚荣的女人，或者是被人称为花痴或十三点，所以表演是略夸张和嗲的。而最后一部分，在经历了那么多事之后，你会发现，她的眼神都变了。 相比来讲，葛优的角色有点吃亏，毕竟他演了太多的喜剧，要想演黑帮大佬，首先要压住自己，整个的表演都是不动声色的，要比较内敛，才会更符合他的角色气质，但是，这样也使得他这个角色失去了一些存在感 只能说，这是一个以往非常难见到的葛优。 至于影片的背景，其实之前也有很多文章在介绍了。其实片中角色大多有真实人物对应，就好像陆先生-杜月笙老板-黄金荣二哥-张啸林吴小姐-胡碟她丈夫-胡碟丈夫戴先生-戴笠等等，这个你们自己去找对应吧。 我并不认为《罗曼蒂克消亡史》有多完美，甚至我自己也能找到很多不喜欢的地方，所以我只给了本片7分。但是，我仍认为这是一部值得认真看、细细品，并可以拿出来讨论的电影。因为，它起码有讨论的价值，它也承载了很多创作者的野心。这都是值得尊重的。 说些题外话，对于《罗曼蒂克消亡史》这片，很多人在看完都会说，觉得片子还行，但是感觉这片一定不会太卖座。我记得，当时程耳导演说了一段很有趣的话，他说，作为一个导演，他只关心作品，对于票房，其实他没那么多想法。甚至他还随口吐槽了华语烂片，认为当下票房增长停滞不是坏事，说明烂片不再那么卖了，观众变聪明了。 我对那一幕印象很深，因为有些人听到这种话一定不舒服。 票房成为一切之后，就只剩各种投机取巧和幕后的把戏了，最终呢？反而冷了吧。急功近利显然不会长久，这不是一个良性的趋势。 票房高了又能怎样，你们有赚钱的权利，我也有看不顺眼开骂的权利 等明天吧。 干